O Top 10 da semana de 02 a 08 de fevereiro de 2026 no streaming não se organiza por gênero, plataforma ou público-alvo de forma óbvia. À primeira vista, ele parece disperso, quase aleatório. Mas basta olhar com um pouco mais de atenção para perceber que essa miscelana diz muito sobre o momento atual das séries, dos filmes e do próprio espectador.

Fantasia épica, mistério clássico, thriller de alta tensão, drama autoral, true crime e até documentário de legado convivem lado a lado. Não por acaso. O que conecta esses títulos não é a novidade, nem o barulho de lançamento, mas algo mais silencioso e decisivo: a busca por histórias que ofereçam estrutura, clareza emocional e algum tipo de recompensa narrativa em um cenário cada vez mais saturado de conteúdo.

Este Top 10 não fala sobre o que é “melhor” ou “mais comentado” na semana. Ele fala sobre o que as pessoas escolheram permanecer assistindo, revisitar ou finalmente começar quando o excesso de opções já não seduz como antes. É a partir dessa permanência — e não do hype — que essa lista se torna reveladora.

Netflix

O Top 10 da Netflix continua sendo o retrato mais honesto da plataforma hoje: volume, conforto e recorrência. O fato de The Investigation of Lucy Letby liderar com tanta força não é surpresa, mas é sintomático. O true crime já não é um gênero. É uma engrenagem. Ele entra, performa, retorna quando o noticiário reacende o assunto e sustenta engajamento contínuo. Não se trata mais de descoberta, mas de hábito moral, quase de ritual.

Nos filmes, o que se vê é uma Netflix que aceita sua vocação de grande videolocadora emocional. Sweet Home Alabama e Overboard não estão aí por acaso. São escolhas que não pedem atenção plena, não desafiam, não exigem. Funcionam como companhia. O mesmo vale para The Adventures of Sharkboy and Lavagirl, que ativa um duplo gatilho de nostalgia para adultos e consumo automático infantil.

Há também espaço para o melodrama internacional com Even If This Love Disappears Tonight, confirmando que a Netflix ainda é o principal canal de circulação desse tipo de romance trágico, silencioso, de forte apelo entre jovens adultos. Não é um Top 10 de ousadia. É um Top 10 de reconhecimento imediato.

Nas séries, Bridgerton no topo, repetido, confirma algo importante: a série já não depende de evento. Ela se sustenta como presença constante, como universo ao qual o público retorna sem necessidade de novidade. His & Hers aparece como curiosidade narrativa, sustentada mais pelos twists e pela ambiguidade moral do que por qualquer impacto estético duradouro. E Jeffrey Epstein: Filthy Rich retorna impulsionado pelo mundo real, reforçando como a Netflix se alimenta da interseção entre escândalo, indignação e repetição.

HBO Max

Aqui o recado é direto: catálogo forte continua vencendo estreia frágil. Spider-Man: Homecoming no topo mostra que o público prefere revisitar um Marvel sólido do que apostar em algo novo e instável. The Departed reaparece como aquele clássico que nunca falha quando entra no radar. I Know What You Did Last Summer ativa nostalgia noventista e conversa diretamente com uma geração que redescobre esses títulos pelas redes.

Mas é nas séries que a HBO Max reafirma identidade. A Knight of the Seven Kingdoms lidera com clareza e autoridade. O sucesso não vem de espetáculo excessivo, mas de narrativa clássica, personagens legíveis e conflito moral direto. Em um cenário saturado de séries que confundem complexidade com confusão, isso faz diferença.

Industry segue como drama adulto consistente, enquanto Primal prova que animação adulta autoral ainda encontra espaço quando há identidade clara. A HBO Max segue sendo a plataforma onde o público confia que haverá uma visão por trás do conteúdo.

Disney+

O Top 10 da Disney+ é quase um manifesto sobre quem a empresa é hoje. The Devil Wears Prada em destaque reforça como o passado recente da cultura pop ainda é um ativo mais forte do que muitas apostas novas. Avatar: The Way of Water e Inside Out 2 confirmam que a Disney opera melhor no território do evento herdado, não da surpresa.

Nas séries, The Beauty se mantém mais por curiosidade conceitual e debate estético do que por adesão emocional profunda. Grey’s Anatomy aparece como prova definitiva de que longevidade, no streaming, é uma moeda poderosíssima. A Disney joga no seguro, mas com precisão. Pouco risco, muita estabilidade.

Prime Video

O Prime Video segue sendo o espaço do consumo funcional. The Wrecking Crew lidera sem grande entusiasmo crítico, mas com clareza de proposta. É ação direta, sem subtexto, feita para rodar bem. Kung Fu Panda 4 entra como escolha familiar automática, reforçando o apelo multigeracional do catálogo.

Nas séries, Fallout continua sendo o grande trunfo da plataforma, sustentado por worldbuilding sólido e uma base de fãs muito engajada. The Night Manager mostra como o conteúdo licenciado de prestígio ainda é um pilar importante para o Prime, talvez mais confiável do que suas próprias apostas autorais.

Paramount+

Aqui a identidade é cristalina. Mission: Impossible – The Final Reckoning domina o ranking, reafirmando a força das franquias tradicionais. Nos seriados, South Park, Yellowstone e Tulsa King desenham um público fiel, adulto, pouco interessado em experimentação. A Paramount+ sabe exatamente para quem fala e não tenta agradar além desse perímetro.

Apple TV+

Talvez o ranking mais interessante em termos estratégicos. F1 lidera como produto-evento, pensado para posicionamento de marca tanto quanto para audiência. Hijack se mantém forte por apostar em tensão clássica, narrativa limpa e execução precisa. Severance aparece como capital simbólico da plataforma. Nem sempre no topo, mas sempre presente, como lembrança de prestígio.

A Apple segue apostando menos em volume e mais em construção de identidade. Não domina o barulho semanal, mas consolida valor a longo prazo.

Top 10 Miscelana

1- A Knight of The Seven Kingdoms

2- Hijack

3- Bridgerton

4- The Beauty

5- Shrinking

6- The Wrecking Crew

7- His & Hers

8- The Pitt

9- The Rip

10- Tron Ares